研修班| 中国非物质文化遗产传承人研修培训项目“陕西非遗技艺传承与创新人才培训（汉中藤编）”第十四课

     为深入贯彻落实国家关于非物质文化遗产保护传承的指示精神，推动汉中藤编这一传统技艺的创造性转化与创新性发展，由文化和旅游部和教育部共同实施，西安美术学院工艺美术系承办的2026年度中国非物质文化遗产传承人研修培训计划——“陕西非遗技艺传承与创新人才培训（汉中藤编）”项目正式启动。

     本次培训项目旨在培养一批“有效传承、创新转化”的复合型编藤技艺传承人才。通过系统化的理论学习、技艺传承、创新设计实践与行业交流，使学员深入掌握汉中藤编核心技艺精髓，激发创作潜能，拓宽应用视野，为这门古老技艺的赓续发展注入新的时代活力。

一、专家介绍

  6月27日上午，西安美术学院特殊教育艺术学院刘肖老师带来《纤维艺术在空间中的应用》专题讲座。讲座结合不同建筑空间中的纤维艺术应用案例，解析纤维艺术的空间营造逻辑与装置实践路径，讲解装置类纤维艺术的创作方法与注意事项。本次讲座由我系李喆老师主持。

  刘肖，西安美术学院特殊教育艺术学院教师，专业教研室主任，毕业于清华美术学院染织服装系染织专业。

二、纤维艺术在空间中的运用 专题讲座纪实

  刘老师分别从“公共艺术领域的纤维艺术”、“商业空间中的纤维艺术”和“装置性纤维艺术的创作方法”三个角度来阐述纤维艺术在空间延展的可能性，以及纤维艺术该如何更好地切入商业空间的问题。

在介绍纤维艺术家及其作品时，刘老师强调，纤维艺术应该涵盖新工艺、新材料、新观念。向社会展示纤维艺术的创新，在城市场域下有新的形式。例如运用绑扎带、扭扭棒这样的现代工业产物，发挥材料的特性，其既有铁丝的固定属性，又有纤维的柔软属性。以对盐田千春，作为用纤维营造空间表达情感的范例。以埃内斯托·尼托为例，探索雕塑形成的空间能够同时感受柔软触觉和鲜亮跳脱的视觉。

刘老师在讲授“商业空间中的纤维艺术”时，从大型商场的纤维艺术、酒店及售楼部商业空间的纤维艺术与橱窗展示中的纤维艺术三个方面，与各位非遗传承人探讨藤编装置的可行性以及当下商业需求的敏感点。并提出“创新是艺术的内在驱动力”鼓励学员们打破常规，注重感受，不被事物具象形所束缚。充分发挥材料的特性，将纤维艺术作为独立的门类来看待，而不是平面绘画的模仿、延伸。

古都西安，匠心汇聚；

汉中藤编，再启新程。

让传统在创新中延续，

让编艺在时代中闪光——

未来的华章，由我们共同编织！