2025年11月15日下午，中国漆艺专业委员会原副主任、资深策展人陈勤群教授受西安美术学院第十五届研究生学术月的邀请，以《漆艺学科的渊源与观察的维度》为题展开深度学术讲座。本次活动由我校工艺美术系副主任刘谦教授主持，陈教授围绕漆艺的材料本体属性、学科发展谱系、中外艺术案例比较及当代创作观念四大核心议题，为师生呈现了一场兼具历史厚度与学术深度的思想盛宴。

     讲座开篇，陈勤群教授从漆材料的文化基因切入，系统阐释了其在中国数千年文明进程中形成的创造力与文化再生力。作为工艺美术领域的核心媒介，漆艺不仅承载着物质层面的实用功能，更积淀了中华民族独特的审美范式与精神密码，其在传统工艺体系中的不可替代性，本质上是材料属性与文化内涵的双重赋能。在此基础上，梳理了漆艺从传统手工技艺向现代学术研究转型的关键节点，剖析了学科化进程中理论建构与实践创新的互动关系，为理解漆艺学科的当代价值提供了历史坐标系。

     在漆艺当代实践的体系化阐释中，陈勤群教授基于现代性进程中的材料语言演变，提出了具有学术价值的三大流派划分：母语派以纯粹大漆为创作核心，深耕传统媒介的本体可能性，坚守漆艺语言的文化根性；兼容派以大漆为基底，有机融合多元涂料与技术手段，实现创作边界的跨界拓展；颠覆派则突破材料属性的固有桎梏，以观念表达为先导，探索漆艺语言的无限可能。这一分类框架不仅厘清了当代漆艺的创作生态，更揭示了传统工艺在现代性转型中的多元路径。

     为进一步深化对漆艺创作逻辑的认知，陈勤群教授以陶艺研究为参照，提出"器—艺—当代表达"三层理论体系。指出，陶艺在材料限定下形成的清晰创作脉络，为漆艺提供了重要启示——艺术创作既要坚守材料本体的语言特性，又要通过富有感染力与信服力的视觉表达，实现"器"的功能属性、"艺"的审美价值与"当代表达"的观念传递三者的有机统一，深刻阐释了材料、语言与观念的共生关系。在中外艺术案例的跨文化比较中，以"鱼"的创作案例为分析样本，通过梳理古今视觉图像的表达逻辑，凸显了漆艺的独特语言价值。指出漆艺作品通过材质肌理的匠心营造，赋予传统符号超验性的隐喻内涵，形成区别于其他画种写意抒情或写实再现的独特表达范式，这种以材料为核心的语言特质，正是漆艺在当代艺术语境中的核心竞争力。

     互动环节中，针对师生提出的创作困惑与学术疑问，陈勤群教授分享了对漆艺创作深层逻辑的思考。关于作品价值，提出"有所指的内容"与"能指的符号"双重构成理论，强调艺术作品应在可懂性与留白之间寻求平衡，通过多义性表达赋予作品持久的艺术吸引力；关于材料价值，以"漆的价值本质是什么"的追问引发全场深思，明确漆作为视觉艺术媒介，其价值不仅在于材质本身的物理特性，更在于为当代视觉审美提供独特的解决方案；关于艺术本质，打破"艺术即审美"的单一认知，提出艺术应深度关联人的感知体验与生活实践，进一步拓展了漆艺的价值维度与时代边界。

     讲座尾声，陈勤群教授以"有了相似性再找差异化"的学术理念作结，对青年创作者提出殷切期许："既要锚定传统根脉与学科规范，筑牢学术与技艺基础；更要勇于突破惯性思维，探索个人化的创新路径，在传统与当代的对话中形成独特的艺术风格。"

     此次讲座不仅为我校师生搭建了高水平的学术交流平台，更从学科理论、创作实践、价值认知等多维度为漆艺专业的发展提供了重要启示，对推动西安美术学院漆艺学科的学术建设与人才培养具有重要意义。