公共艺术系宣传部 西美公共艺术系
西美公共艺术系
微信号 ximeigongyixi
功能介绍 西安美术学院公共艺术系前身为工艺美术系，有近六十年办学底蕴，拥有国家级“工艺美术人才培养模式创新实验区”、“国家级特色专业——工艺美术专业”、陕西普通高等学校名牌专业等称号，并三次获得陕西省优秀教学成果二等奖。
2018-12-07
2018装置课程结课展览
西安当代美术馆
INSTALLATION WORK SHOW
装置艺术课程是公共艺术系在本科阶段开设的重要专业创作课程之一。装置艺术课程，授课内容多、信息量大，需要学生具备较强的理解能力和创作能力。由于装置艺术课程与当代艺术中很多艺术流派有着密不可分的关联，因此授课的相当一部分内容应放在当代艺术的相关背景和创作方法的讲述上，帮助学生充分理解装置艺术发生的语境和上下文关系。
此次课程采用了“以展带教”的新型教学模式，及展览带动教学的方式。
在课程开始的时候，把此次课程作为一次独立的展览来进行，分为四个策展人，策展人先提出一个策展理念，艺术家根据四位策展人的策展理念，自由选择策展人，任课教师作为辅助。策展人与艺术家之间相互沟通，根据各自的理念完成作品。在教学过程中，“学生为主，教师为辅”；在作品创作中，“过程为主，结果为辅”这就形成了本次展览中的四个组成部分“无限”、“微故事”、“一诗一物”、“内容是某物之一瞥，是转瞬即逝的遭遇”。
部分作品一览
作品名称:《无题》
作者：郑新皓
材料：现场行为
作品名称：《大概记得，好像忘了》
作者：茹泽胤
材料：沙，针线，磁铁
尺寸：600cm*200cm*300cm（尺寸可变）
作品名称：《堆》
作者：陆碧玉
材料：水泥
尺寸：200cm*150cm*200cm
作品名称: 《小鸡快跑》
作者: 朱新天
材料: 黏土
尺寸: 300cm×300cm（尺寸可变)
作品名称：《流入》
作者：刘志尧
材料：冰、玻璃、现场行为
尺寸：30cm×40cm×180cm
作品名称:《中国式家庭对话》
作者：田艳娜
材料：电视机
尺寸：112cm×65cm
作品名称:《脂肪》
作者：陈可欣
材料：聚乙烯/现成品
尺寸：120cm*150cm
作品名称：《影》
作者：王妍
材料：纸箱、灯、小音响、综合材料
尺寸：35cm×35cm×35cm
展览现场
师生合影
教学笔记（摘录）
——西安美院公共艺术系2016级《装置艺术》课程
/王檬檬
2018年11月1日
装置艺术课程在我系本科阶段开设已经很多年了，这门课程开在前导课程如“空间与材料”“语言与表现”等的基础上，学生们已经对于材料、空间有了初步的认识与实践，随之而来的，课程的难点转移到了对于相关艺术史背景与当代艺术核心问题“观念”的理解上。因此，我决定用第一个4节课的时间来讲一段关于装置艺术产生阶段的社会、历史背景，从激荡的上世纪50、60年代的全球政治、文化、社会事件开始，将装置艺术的产生还原到最初的语境中去。同时也需要给同学补充一些相关艺术理论的知识。
2018年11月6日
第一二天的课程主要以理论讲授为主，难点在于理解“观念艺术”对于装置的前提性作用，以对及装置艺术中关键问题“空间”的理解。在讲课期间布置了随堂第一次作业：选择一位你感兴趣与课程内容相关的艺术家，分析其生平及其作品、对应的相关艺术史阶段背景、相关艺术批评文章，并论述选择他的理由。要求自己写作500-800字，制作一个讲述用的ppt，课堂随机抽查。
同学们的选择很有指向性，在ppt随堂作业中选择杜尚的有三人、波伊斯的两人，还有一人选择了研究展览《当态度变为形式》。总体完成情况还不错，但能看出大家并不大惯于对这种研究式的自主学习方式。课堂表述时要求大家在5-8分钟之间把内容陈述清楚，有好几个同学做的不错，看的出来平常是有专业阅读量和基础判断力的。写作的能力参差不齐。ppt做的普遍不行，基本的排版成问题，需多加练习。
在互动环节大家还是有点被动，一般不会主动谈观点，但如果被点到，认识和论述还是比较清晰的。如何改变课堂的教学方式和气氛需要想办法。几天下来对这个班同学的印象是还蛮成熟的，但这个印象在后续看方案的日子里很快被被推翻。
2018年11月12日
今天在原来课件的基础上又增加了10位艺术家及其代表作品，从类型和时间线索上补齐了装置艺术的现状，着重加入了跨艺术与科技的艺术家及其作品如Team lab等。杜尚的早期作品从名称的翻译之争入手，引发了大家的对于语言及其意义的延伸讨论。同时，大家的注意力开始从关注空间、材料、环境等的形式感较强的作品类型转向了女性主义、哲学问题、公共空间、社会现实等更广泛的关注点。这是一个比较重要的转变，如同在课程的开始所设想的那样，我们不仅要在这个课程中解决方法论的问题，更要建立一种思维方法和进入的创作路径，让大家从一个观众视角转向创作者的视角做准备。
明天开始草图会看和汇讲。
2018年11月13日
进行创作和搜集、分析、论述他人的作品毕竟是两回事，大家在草图方案创作的阶段遇到了很多困难，最为突出的莫过于手眼高低不一。汇总了一下，问题大多集中在：
1.命题过于庞大，诸如社会现象，生存压力等与自己的所见所闻相关的创作命题，但这种命题往往并非来自生命体验，会走向视觉表达的面具化和解释化，方案容易成为现象的视觉说明书，很难进入更具体更深入的层面。 2. 有同学提出自己深刻不起来，很难承担重大命题，只想做一些自己感兴趣的轻松的话题。3、由于缺乏经验对作品制作将会遇到的困难预估不足，如时间节点的把握、材料和具体实施过程的中如何去做等等。
其实这些问题也是以往教学过程中常常遇到的，如何引导大家的转折点在于让大家构建一个对于艺术作品的评判体系——首先知道什么是好作品，才有可能去创造一件好作品。
因为学生人数较多，具体讲解和分析了一些具有代表性问题，提醒同学们举一反三，重要的是建立条理和逻辑思维的能力，从感性认识出发，发现一个适合自己的工作方法。
2018年11月16日
在美术学院的教学过程中，我们往往重视创作环节而忽视了作品完成后的去向和结果问题，其实评价一件作品必须经过后续环节的检验，如展出、评论、销售、收藏等。最理想的方式是创造一个艺术现场，比如说美术馆和画廊，让学生的作品被更多的专业策展人、批评家、收藏家看到，给大家制造更多的实战机会，接受艺术行业和观众的检验。
所幸这个想法得到了西安当代美术馆的支持，美术馆决定拿出一周时间展出同学们的作品。告诉同学后大家都兴奋，对大多数人来说，这将是他们人生中的第一行的专业展览经历。
我们在课堂上快速做了个决定，根据自愿的原则由四位同学担任策展人，根据展览主题或作品类型双向选择，组成四个不同的临时小团体，最终形成四个展览单元。由策展人负责展览方案的构思、作品的布置、海报设计、对外联络等等，但策展人不对具体作品负责，这是我和徐老师的工作。这意味着担任策展人的同学要比其他同学承担更多的工作量，还要完成自己的作品，当然，他们也将获得更多锻炼思考、写作、协调、组织能力的机会。
对于同学们来说，如何在有限定的时间范围内学习并完成一件好的装置作品，接受美术馆和观众以及随之而来的专业的评判，是充满压力、值得期待的一件事。这不仅仅是一门课程，也是再一次把教学现场搬到校门以外的实践，对老师来说同样充满压力和期待。
展览时间 :
2018年12月5日-2018年12月9日
地址 Add：
西安当代美术馆
西安曲江新区雁南一路九号曼蒂广场负一层南区
The negative south area,Mandy
square,Yannan1st road,Qujiang
district,Xi`an,Shaanxi
微博 Weibo:
@西安当代美术馆
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编辑 | 冯雪
摄影 | 闫子威 王妍 温瑷菁
